Хибла Герзмава: «Певица должна быть здоровой и счастливой»
Она не любит, когда её называют звездой, примадонной или дивой мировой оперы, но именно таковой она является. Певица с уникальным сопрано рассказала «Здоровью» о своём голосе, об отношении к славе и умении быть счастливой вопреки всему.
Текст: Елена Чудная
«Голос – это дар свыше»
Хибла, в январе у вас был юбилейный концерт в Кремле, куда пришли вас поздравить многие артисты. А есть ли в вашей профессии конкуренция?
Конкуренция есть, конечно, без неё даже неинтересно. Но важно, чтобы она была здоровой и честной. В каждом театре Европы есть прекрасные певцы, они хотят петь на лучших сценах мира – это нормальные амбиции любого артиста. И если ты достоин большего, значит, обязательно придёт твоё время. Многое зависит от целеустремлённости, но немало зависит и от менеджеров, с которыми ты работаешь.
Благодаря чему вам удалось добиться мирового признания?
Во-первых, благодаря силе характера и воле, жизнь сделала меня сильной женщиной (родителей Хиблы не стало, когда она была ещё подростком. – Ред.). Надо поверить в себя, в свой талант и много работать. Во-вторых, мне помогает поддержка близких людей, их вера в меня. И третье – это мой голос, который, безусловно, дарован мне свыше. Очень важно грамотно распорядиться этим даром – найти его звучание, дать ему жизнь.
Вы выступаете в лучших театрах мира, с какими чувствами выходите на сцену?
Всегда присутствуют трепет, волнение и переживание о том, всё ли сейчас получится. Но уже через несколько минут на сцене волнение уходит, я сливаюсь с музыкой, становлюсь с ней единым целым и погружаюсь в свою роль, ведь я не только певица, но и драматическая актриса. Даже не двигаясь по сцене, голосом можно передать огромную палитру чувств, одним только голосом рассказать пронзительную историю, от которой у вас побегут мурашки по коже.
Как вы воспринимаете восторженные слова в свой адрес?
Очень смущаюсь (смеётся). Казалось бы, за столько лет на сцене можно было бы привыкнуть к красивым словам, но нет – каждый раз щёчки становятся розовыми от смущения. Но мне безумно приятно. Я и сама не обделяю никого вниманием, с теплотой и благодарностью принимаю все слова и прекрасные эпитеты.
«Певицы поют не весом»
Как вы готовитесь к спектаклям?
Я знаю, что некоторые певцы перед концертом пьют тёплый чай, чтобы согреть связки. А я за спектакль выпиваю очень много воды, потому что голос должен быть влажным. Но всё индивидуально. Например, у меня есть правило не есть на обед перед концертом молочные продукты, сыр и помидоры. Именно эти продукты вызывают появление излишней мокроты в горле. Мой обед очень прост – кусочек мяса или паста. После концерта могу позволить себе лёгкий салатик, а лучше всего вообще не есть вечером.
Есть история о том, что 25 лет назад худрук Московского музыкального театра Александр Титель попросил вас похудеть перед тем, как попасть в труппу. Вы тогда за год сбросили 19 кг. Как вам это удалось?
Да, так и было. К сожалению, у меня есть склонность к полноте, поэтому я всю жизнь, как на качелях – то вкусно ем, то нахожусь в состоянии диеты. Тогда я была молодой 25-летней девушкой и легко смогла похудеть, соблюдая два простых правила: умеренное раздельное питание и после 18 часов не есть. Но проблема в том, что наша абхазская кухня очень вкусная и совсем не диетическая – в ней много мучного, различные сочетания мяса и теста, сыры. Моё любимое лакомство – хачапури, а именно это мне категорически нельзя!
Мне очень нравится, как я сейчас выгляжу, я нахожусь в своём комфортном весе и очень собой довольна. Когда женщина в форме, её возраст мгновенно уменьшается.
Многие оперные певицы совсем не худые – так надо?
Поют не весом, это совершенно точно. Я уверена, что оперным певицам нельзя быть очень полными, им физически тяжело будет стоять на сцене. Я думаю, надо найти комфортный для себя вес, он у каждого свой – это я говорю обо всех женщинах. А что важно для певиц, так это мягкий животик, эластичные мышцы, не пережатые, не перекачанные и не пересушенные. Я заметила, что очень худые девушки поют не так мягко, как хотелось бы.
Если певицам нужны эластичные мышцы живота, значит, надо осторожно заниматься фитнесом?
Да, моё мнение – певицы должны быть очень аккуратны в фитнесе. Конечно, все мы разные, одних правил для всех не существует. Я согласна с тем, что тело должно быть собранным, не расхлябанным, но при этом не перетянутым.
Лично я не люблю фитнес, больше предпочитаю скандинавскую ходьбу с палками, с удовольствием играю в большой теннис во время отдыха. Если живу в Европе в период гастролей, то каждый день очень много гуляю – по 8–10 километров.
«Классическая музыка стала модной»
Правда ли, что голос меняется в течение жизни? Что на него может повлиять?
Тембрально мой голос такой же, как и 25 лет назад, но тогда он был чуть тоньше и какие-то вещи я не могла петь, а сейчас голос стал сильнее и плотнее. Мы зависимы от внутреннего состояния – психологического и физического. Из-за потрясений можно и вовсе остаться без голоса. Я за своим здоровьем тщательно слежу, прислушиваюсь к переменам в организме – этот самоконтроль входит в понятие «гигиена голоса». Различные заболевания, недомогания, артериальное давление и гормональный фон – всё влияет на тембр и на силу голоса. Певица должна быть очень здоровой женщиной.
Вы поёте на сцене непрерывно 2–3 часа, после спектакля у вас голос не пропадает?
Если я ушла со сцены без голоса – это очень плохо, значит, я что-то делала неправильно. Чтобы проверить, в каком состоянии мои голосовые связки, я распеваюсь не только до, но и после спектакля.
Когда чувствую необходимость, устраиваю себе день тишины, чтобы восстановиться и наполниться энергией. В такие дни надо дать отдых связкам – просто помолчать, полежать, почитать книгу, не думать ни о нотах, ни о музыке. Дома стоит полная тишина, я даже стараюсь ни с кем не общаться.
У вас есть страх потерять голос?
Нет такого страха, потому что бояться нет смысла. Но я делаю всё для того, чтобы голос звучал свежо и жил дольше. Век певицы короткий, поэтому его нужно сделать ярким и насыщенным. Мы переживаем разные периоды в своей карьере, и когда голос меняется, надо с умом переходить на другие партии, работать в другом амплуа. Я та певица, которая уйдёт со сцены на два дня раньше, чем на день позже.
Сегодня послушать оперу приходит всё больше молодёжи. Классическая музыка становится более популярной?
Классическая музыка стала модной, это правда. Однажды в антракте моего спектакля в фойе парень сделал предложение девушке. Это было красиво и очень трогательно. Я заранее знала об этом сюрпризе и подготовила от себя им небольшой подарок.
Публика помолодела, потому что появилось много молодых, красивых и успешных певцов и музыкантов. Они модные, их интересно слушать и видеть в разных постановках, интересно следить за их жизнью, все они активны в социальных сетях. Молодая публика идёт на конкретного исполнителя или музыканта. И что интересно, в театре нет людей, которые не понимают, зачем они сюда пришли.
Как можно детей заинтересовать классической музыкой?
Ни в коем случае нельзя заставлять их что-то слушать и вообще навязывать им музыку. Если ребёнок не хочет ходить в музыкальную школу и не хочет слушать классику, не настаивайте, так можно ещё больше и надолго отвратить от музыки. Вы можете привить им вкус ненавязчиво. Своему сыну Сандро по утрам или перед сном я включала детскую классическую музыку, фортепианную, лёгкую – её ребёнок может воспринимать правильно. Есть детские альбомы с классической музыкой. Но если ваш ребёнок любит рок, панк-рок или рэп, примите это. Сейчас ему интересна такая музыка, а потом наступит другой период, вкусы меняются.
Я вот классику дома вообще не слушаю, отдыхаю от неё, очень редко могу включить Баха или Моцарта. В основном слушаю лаунж и джаз.
Ваш сын начинал петь в хоре при театре и выходил с вами в спектакле, какой путь в жизни он выбрал?
Сейчас Сандро учится в университете за рубежом, он остался верен искусству и выбрал профессию «менеджмент в арт-бизнесе». Он играет на инструментах, поёт, очень стильный мальчик с хорошим вкусом.
Вы отметили 50-летний юбилей, и кажется, что с возрастом вы стали только краше.
50 лет я себе нравлюсь даже больше, чем 20 лет назад. Если честно, я не чувствую себя 50-летней, это очень странный паспортный возраст, который совершенно не перекликается с моим внутренним самоощущением. Я хочу как можно дольше оставаться здоровой и счастливой. Женщина, а тем более певица, должна светиться счастьем, чтобы красиво звучать.
Но можно ли быть счастливой специально?
Да. Вы просыпаетесь – и это счастье, каждый день надо просыпаться с благодарностью.
Женщины склонны совершать большую ошибку – переживать и горевать о том, что случилось когда-то. Не надо смотреть назад и сожалеть о том, что уже осталось в прошлом и чего не изменить. Я понимаю, что порой бывает очень трудно, когда у женщины, например, нет детей или есть дети, но нет карьеры. Нередко у артистов бывает именно так. Но я категорически не согласна с тем, что артисту нужно делать выбор в пользу чего-то одного – карьеры или семьи. Можно иметь всё!
Женщина может быть счастливой матерью и быть успешной в профессии.
Как бы трудно ни было, надо уметь радоваться тому, что у тебя есть, и жить в благодарности. Нужно увидеть и взять в жизни то, что тебя наполняет. Никто не знает, как повернётся ваша судьба. Поэтому радуйтесь сегодняшнему дню.
Хибла Герзмава
Хибла Леварсовна Герзмава (абх. Хьыбла Леуарса-иҧҳа Гьырзмаа). Родилась 6 января 1970 года в Пицунде (Абхазская АССР). Российская оперная певица (сопрано) абхазского происхождения. Народная артистка Абхазии (2006). Народная артистка РФ (2012).
Хибла Герзмава родилась 6 января 1970 года в Пицунде.
Мать была старшим администратором в знаменитом пансионате «Пицунда».
Также с ранних лет она начала петь. Родители отмечали успехи дочери и активно поддерживали ее, хотя мама Хиблы очень хотела, чтобы она стала врачом. Впрочем, остальные члены семьи не сомневались, что жизнь Хиблы окажется связана с музыкой, правда, тогда ее видели в качестве пианистки или даже органистки в пицундском храме IX века.
О том, что она обязательно станет артисткой, хибла поняла, когда к ним в Пицунду приехал абхазский ансамбль песни и танца «Шаратын». Также сильное впечатление на нее произвели выступления скрипачки Лианы Исакадзе.
Училась в музыкальной школе в Гагре. Окончила сухумское музыкальное училище по классу фортепиано. Хибла училась на фортепианном отделении музыкального училища, когда ее наставник-пианист Карлен Яврян посоветовал ей прийти на прослушивание к Жозефине Бумбуриди, возглавлявшей вокальное отделение. Женщина отметила голосовые данные Герзмава и стала заниматься с ней. После окончания музыкального училища отец привез Хиблу в Москву, где та поступила в консерваторию.
Хибла Герзмава в молодости
Оперные партии Хиблы Герзмава в Московском музыкальноом театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко:
Она покорила все главные сцены мира. Мариинский театр, Метрополитен-опера в Нью-Йорке, лондонский Ковент-Гарден, Венская опера и даже миланский «Ла Скала» – площадки, которые, кроме всего прочего, известны и тем, что там в разное время были освистаны многие оперные звезды: Лучано Паваротти, Пласидо Доминго, Роберто Аланья. А вот Хиблу Герзмава взыскательная публика неизменно встречала овациями.
В СМИ Хиблу Герзмава называют «Золотое сопрано России», «Женщина-сказка», «Икона стиля в опере». Герзмава имеет репутацию одной из самых стильных и элегантных женщин на российской оперной сцене. Часто певица сама подбирает себе костюмы для выступлений.
В 2001 году организовала в Абхазии ежегодный музыкальный фестиваль «Хибла Герзмава приглашает. ». Ведущим фестиваля много лет являлся музыковед Святослав Бэлза. В 2014 году фестиваль переехал в Москву. В 2019 году фестиваль прошел в Сухуме, впервые на стадионе «Динамо». Концерт посетил президент республики Рауль Хаджимба.
В 2008 году Герзмава получила приглашение в Большой театр, однако отказалась из-за частых гастролей по всему миру.
23 февраля 2014 года приняла участие в Церемонии закрытия зимних Олимпийских игр в Сочи: исполнила Олимпийский вальс, двигаясь по воздушному океану в корабле «Вестник весны».
Неоднократно выступала на концертах перед официальными делегациями и гостями в Кремле по личному приглашению Владимира Путина.
За время своей карьеры Герзмава выступала на сценах Мариинского театра в Санкт-Петербурге, Театра Коммунале во Флоренции, Метрополитен Опера в Нью-Йорке, «Ковент-Гарден» в Лондоне, Венской государственной оперы, Гранд Театро де Лисео в Барселоне, Софийской Национальной оперы в Болгарии, Театра Елисейских полей в Париже, Палау де лез Арт королевы Софии в Валенсии и других площадках. Участвовала в гастролях Музыкального театра им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко в Южной Корее и США. Выступала на Людвигсбургском фестивале в Германии. Гастролировала с концертными программами в Швеции, Франции, Голландии, Великобритании, Австрии, Бельгии, Испании, Греции, США, Японии, Турции.
В 2008 году Герзмава приняла участие в IV ежегодном международном музыкальном фестивале «Crescendo». В том же году исполнила партию Татьяны в опере П. Чайковского «Евгений Онегин» на сцене Королевского оперного театра Лондона «Ковент-Гарден» (Royal Opera House), а в 2009 году там же спела партию Мими в постановке «Богемы» Дж. Пуччини.
В 2011 году исполнила партию Мими в «Богеме» Пуччини в Римской опере.
Также в 2011 году состоялся её дебют в партии Лю в опере Дж. Пуччини «Турандот» на сцене токийского NHK Hall (дирижёр Валерий Гергиев).
В 2012 году певица вышла на сцену Ковент Гардена с партией Донны Анны в «Дон Жуане» Моцарта. Также впервые вышла на сцену Венской государственной оперы в «Милосердии Тита» Моцарта. Весьма сложную партию Вителии в этом произведении Моцарта с присущими ей речитативами, продолжительными ариями, большим вокальным диапазоном Герзмава исполнила также в «Гранд-опера» во Франции.
В 2013 году Герзмава вышла на сцену Королевского оперного театра Ковент Гарден в роли Амелии Гримальди из оперы Дж. Верди «Симон Бокканегра». Партнёрами были Томас Хэмпсон и Ферруччо Фурланетто, спектакль шёл под управлением главного дирижёра театра Антонио Паппано.
20 января 2015 года в Нью-йоркском театре «Метрополитен-опера» состоялись презентация компакт-дисков «Вокальные циклы и романсы русских композиторов» и «Хибла Герзмава, сопрано», а также виниловой пластинки с записями певицы. Затем Герзмава устроила автограф-сессию. Подобное мероприятие в честь российского артиста в «Метрополитен-опера» прошло впервые. В том же году она спела в «Метрополитен-опера» партию Антонии в опере Оффенбаха «Сказки Гофмана».
В 2015 году была членом жюри третьего сезона шоу «Один в один!» на канале Россия-1.
В 2016 году дала серию благотворительных концертов в Германии, посвящённую жертвам террористических актов.
Общественно-политическая позиция Хиблы Герзмава
Поддерживает независимость Абхазии. Она говорила: «Абхазия устала бояться и мужественно скинула с себя оковы страха». Дружила со всеми абхазскими президентами.
1 марта 2014 года подписала обращение деятелей культуры России в поддержку политики Президента РФ Владимира Путина на Украине и в Крыму.
Личная жизнь Хиблы Герзмава:
Певица не любит афишировать события в своей личной жизни. Ее всегда окружали самые талантливые и знаменитые мужчины: дирижер Владимир Спиваков, пианист Денис Мацуев, режиссер Александр Титель. Но, по ее собственному признанию, все они – ее хорошие друзья.
Хибла была замужем, развелась, но имени своего бывшего мужа она не называет. В этом браке у Хиблы в 1999 году родился сын Сандро. «У него замечательный папа. Он не музыкант, но очень ценит, что мы все музыкально одарены. Мы прожили очень красивую совместную жизнь, у нас была потрясающая и счастливая семья. Но в какой-то момент все это закончилось. Я помню только хорошее, все остальное я не хочу ни рассказывать, ни обсуждать», – отмечала певица.
Родовое имение Хиблы Герзмава находится в селе Дурипш Гудаутского района Абхазии, где похоронены её родители и где в большом доме летом собирается её многочисленная семья.
Награды и звания Хиблы Герзмава:
Сын Анны Нетребко подрос и дебютировал на сцене
Тьяго и Хибла Герзмава солировали в хоре, исполняя известную песню Евгения Крылатова «Крылатые качели». Подросток без труда брал верхние ноты и держался на сцене непринужденно. Во многом потому, что все оперные звезды, которые участвовали в концерте, для него прежде всего – мамины друзья, которых он хорошо знает и, как и мама, искренне любит.
Кстати, два года назад, когда Тьяго было 11 лет, он экспромтом пробовал подпевать маме и отчиму Юсифу Эйвазову, исполнявшим один номер.
«Если у Тиши так получился экспромт, то что же будет, если он решит репетировать!» —хвалила тогда мальчика Эвелина Хромченко , которая его услышала.
Как оказалось, Тьяго в самом деле с тех пор не бросил занятия музыкой и пением и сейчас, накануне юбилейного концерта Анны Нетребко, впервые серьезно отрепетировал довольно сложную для исполнения песню. И с таким блеском исполнил ее, что ведущая вечера Яна Чурикова под аплодисменты зала объявила, что сегодня, 18 сентября 2021 года, состоялся дебют сына Анны Нетребко.
Напомним, Тьяго родился в отношениях Анны с оперным певцом Эрвином Шроттом. После рождения мальчика выяснилось, что у него есть некоторые особенности развития. Регулярные занятия и уход помогли певице добиться большого прогресса. Кстати, Юсиф считает Тьяго «своим сыном». Он воспитывает его с ранних лет, несмотря на то, что не является его биологическим папой.
Хибла Герзмава: «Разве могла бы несчастливая женщина так выглядеть и петь?»
Подписаться:
Поделиться:
Сопрано номер один в России — в отличие от большинства оперных див — подвластны разные жанры: Хибла великолепна и в партии Дездемоны в опере «Отелло», и в народной абхазской песне, и в джазе. Сезон в Большом зале Филармонии в Петербурге она откроет 22 сентября программой романсов и арий.
Сегодня оперная сфера находится в жесткой конкуренции. Из постоянно живущих в России сопрано вы однозначно номер один. Но в мире есть Анна Нетребко, Соня Йончева, Диана Дамрау, Кристине Ополайс. Как чувствуете себя в таком мире?
Скажу сейчас то, после чего вы сразу все поймете. Мне неведомо чувство зависти. Я просто не знаю, что это такое. Почему-то все вокруг думают, что оперные певицы должны друг другу завидовать. Но ведь все мы — абсолютно разные, ни одну не перепутать с ее коллегой-сопрано. И мы все дружим. У каждой — свой путь в сумасшедшей мировой индустрии. Бежать друг за другом и думать, что ты лучше всех? Зачем?
Вы поете на всех ведущих оперных сценах мира: Метрополитен-опера, Ковент-Гарден, Ла Скала, Венская государственная опера, Большой и Мариинский театры. Выступать в одном театре тесно?
Без этого нет развития для любого певца. Думаете, у меня все идет гладко? Но я не боюсь, когда что-то не получается, для меня это ступени школы с падениями и взлетами. Просто я знаю, что дальше все обязательно изменится, улучшится. Новый театр и новая роль — это новый этап, дающий возможность снова почувствовать себя ученицей. И я не боюсь учиться, тем более сейчас, когда перехожу с одного репертуара на другой. Необходимо прислушиваться к своей природе. Я никогда не возьмусь за партии, которые не подходят для моего голоса, — просто не подпишу контракт. Лучше сделаю меньше, но сделаю свое.
Кстати, о новом репертуаре. В этом сезоне вы спели Дездемону в «Отелло» Верди, поставленном в Музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Андреем Кончаловским. В его интерпретации эта героиня получилась даже чересчур сильной. Убедил вас режиссер своей трактовкой?
Работать с таким человеком, как Андрей Сергеевич, который интересен во всем, было великим счастьем. Когда люди кино и драматического театра подобного масштаба приходят в оперный театр, они способны перевернуть наше представление об этом жанре, изменить нашу внутреннюю структуру, мышление, дополнить оперную жизнь невероятными красками, которые мы не замечали в силу привычки. Андрей Кончаловский заставил нас мыслить иначе. И вдвойне приятно, что он прекрасный музыкант с консерваторским образованием, очень любит певцов, ценит этот труд, а оперное пение — это великий труд. Я бы с ним еще с удовольствием поработала, повозилась бы в «оперной каше», как я это называю. И я была благодарна режиссеру, сказавшему мне, что Дездемона — не блондинка, а сильная, любящая, властная женщина с очень глубоким внутренним миром. Она не такая белая и пушистая, какой мы ее привыкли видеть.
Вы тоже сильная женщина?
В жизни я мягкий человек. Просто я до такой степени сильная, что могу себе позволить быть не слабой, а мягкой. И я очень открытый человек: мне кажется, это тоже дает эту силу. У меня прекрасная семья, растет изумительный 20-летний сын. Разве могла бы несчастливая женщина так выглядеть и петь?
Сын идет по вашим стопам?
В какой-то степени. У Сандро прекрасный музыкальный вкус, он разбирается в искусстве. Очень воспитанный юноша, с хорошей школой. Он сейчас студент, учится за рубежом в сфере арт-менеджмента. Увлечен драматическим театром, ему интересен мюзикл — пусть пробует. Я своего мальчика отпустила, потому что считаю, что мужчин нужно отпускать, тем более уже в таком возрасте. Он должен найти свой путь сам. А мама — всегда рядом, подаст руку помощи, если нужно. Но он очень самостоятельный, я доверяю его выбору.
Вам пришлось искать свой путь, рано оставшись без родителей?
Родители успели дать мне хорошее воспитание и любовь, поэтому я очень семейный человек. Семья — это сила, великий тыл, дающий внутреннюю уверенность. Понятие семьи важно для меня и в профессии. Вообще дети с трудной судьбой раньше встают на ноги, знают, чего хотят от жизни, у них формируется свой внутренний план на вселенную, на мир. В моей жизни все происходит очень постепенно, но все, что ни делается, — неслучайно. Я благодарна судьбе и небу, что у меня есть Москва, насыщенная европейская жизнь. Я ведь не сразу после консерватории стала работать в Европе, как многие мои друзья. Немного по-другому построила свою карьеру: с 1995 года служила и продолжаю служить в Музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Мне было важно, чтобы меня воспитали, выучили жить на сцене, правильно дышать, получить хороший московский трамплин. Кажется, мой путь получился очень правильным.
Вы дружите не только с коллегами по цеху — среди публики вашего недавнего джазового концерта в Юрмале были Лайма Вайкуле и Алла Пугачева.
Алла Борисовна после концерта дала мне ценные профессиональные советы и сказала, что я «очень смелая, красивая женщина», понимая, какой огромный труд для оперной певицы — подготовить джазовую программу. Я с удовольствием поздравила ее с юбилеем абхазской песней — ей было очень приятно. А с Лаймочкой мы давно дружим, я много раз выступала на ее фестивале. Это крайне важно — уметь дружить и гордиться своими коллегами, не обязательно оперными. Так вот, я люблю любить и люблю гордиться — эта черта моего характера с детства.
текст: Владимир Дудин
фото: архивы пресс-служб