Феноменальная способность к перевоплощению. Памяти Мишеля Серро
В последние недели мировой кинематограф несет потери. Ушли из жизни Ингмар Бергман и Микеланджело Антониони, великие кинорежиссеры, а 30 июля Франция рассталась с одним из самых любимых актеров — Мишелем Серро.
Мишель Серро умер 30 июля, на 80-м году жизни, в своем доме в нормандском городке Онфлер. Скорбит по нему вся Франция — и официальная, и кинематографическая, и простые французы, для которых фильмы с участием Серро, а их насчитывается 136, — это часть их жизни. Ведь Серро, актер недостаточно хорошо известный за рубежом, во Франции — настоящая легенда. Он давно считался здесь гигантом мира театра, кинематографа и телевидения.
Начинал Мишель Серро в пятидесятые, как артист кабаре и театра. В кино он впервые снялся в 1954 году — это была картина «Дьяволицы» Анри-Жоржа Клузо. Национальную славу принесла Серро роль в театральной пьесе, написанной Жаном Пуаре La Cage aux Folles («Клетка для чудиков»). Серро сыграл в ней эксцентричного трансвестита Заза. В театре она была сыграна полторы тысячи раз, после чего пьесу экранизировали, и она имела еще более громкий успех. Такой, что голливудские студии даже создали в 1996 римейк картины, получивший в американской версии название «Клетка для пташек».
«Что меня восхищает в истории Серро — то, что он долго работал в кабаре, в бульварном театре, — рассказывает французский режиссер Жан-Люк Бидо. — Уже будучи опытным актером, он был замечен кинорежиссерами, которые дали ему возможность войти в большое кино. Это замечательно! Мир кино сегодня замкнулся. Мы видим от фильма к фильму одни и те же лица, режиссеры боятся неизвестных актеров, думая, что если на афише не будет знакомых имен, то фильм не окупится. Пример Серро здесь показателен. Он проявил потрясающие способности к кино. Действительно, в последнее время мы уже знали его как гиганта, и в его последних фильмах, кого бы он ни играл, он появляется скорее как «месье Серро». Его авторитет был таков, что режиссеры уже боялись давать ему какие-то указания. Но при этом нельзя забывать, что главной способностью Серро была именно способность к перевоплощению. У него не было амплуа, он мог играть любые роли, а это крайне редко для актера».
Долгое время Серро считался исключительно комедийным актером. Однако постепенно его репертуар пополнялся и сложными драматическими ролями. «Приготовьте ваши носовые платки», «Холодные закуски», «Убийца/Убийцы», «24 часа из жизни женщины», «В предварительном заключении», «Нелли и господин Арно». Критики называют Серро Бальзаком от кинематографа. Он постиг все стороны человеческой души, сыграв «человеческую комедию». Как и Оноре де Бальзак, он вживался в своих персонажей. И по очереди был Горио, Гранде, Вотрэном, Гобсеком, Рюбемпре и даже, если хотите, герцогиней Ланже. Диапазон его ролей необъятен — от педофила, душителя женщин и сумасшедшего трансвестита до влюбленного старика, добродушного фермера или непроницаемого арестанта.
Последнюю роль Серро сыграл в фильме «Уйди скорей и не спеши обратно», экранизации одноименного детектива Фред Варгас. «О Серро трудно говорить иначе, чем в превосходной степени, и я не стану исключением, — вспоминает режиссер фильма Режис Варнье. — Мишель играл потрясающе. Он был крайне изобретателен, всегда делал больше, чем то, что от него требовалось, играл с огромной отдачей, дополняя сценарий своими предложениями, заставляя роли искриться. Я помню, он обычно приходил раньше всех на съемочную площадку, в нем чувства лось почти детское нетерпение: он ждал, когда же наступит его черед выйти на сцену.
Серро получил за свою карьеру три «Сезара» как актер, и одну высшую французскую награду как режиссер. Театру и кино он посвятил более 50 лет жизни. «Я очень счастлив, что мне удалось сыграть столько ролей, — говорил Серро. — Я несу ответственность за каждую из них». Об актерском мастерстве сам Мишель Серо говорил:
Главное в игре на сцене — это взаимоотношения между персонажами. И в этом отношении тот, кто слушает, так же важен, как и тот, который говорит. Чтобы рассмешить зрителя, взволновать его, меня, моего «я» недостаточно! Юмор, эмоции рождаются из диалога. Если диалог молчаливый — из взаимодействия. Актеры, которые предпочитают играть в одиночестве — глупцы. Невозможно играть, общаясь только с залом, выжидая его реакции. Создавать же на сцене комичные ситуации в одиночку фактически невозможно, такие ситуации по определению интерактивны! Когда я понял это, я стал намного требовательнее по отношению к самому себе и к моим партнерам на сцене .
Мишель Серро
фотографии >>
биография
Мишель Серро
Michel Lucien Serrault
Французский актёр театра и кино.
24 января 1928 года (Брюнои, Эссон, Сент-эт-Ос, Франция) — 29 июля 2007 года (Онфлёр, Эквелавиль, Кальвадос, Франция).
Полное имя — Мишель Люсьен.
Готовился стать католическим священником. В 1942 году поступил в семинарию, в которой проучился один год. Окончил лицей. Играл комические роли в любительском театре.
Изучал драматическое искусство на актёрских курсах в Париже.
С 1946 года — актёр театральной труппы Робера Дери.
С 1952 года вместе с другом и партнёром Жаном Пуаре с
огромным успехом работал в кабаре с комедийными скетчами собственного сочинения.
Прославился как непревзойдённый театральный актёр, исполнитель главных ролей в классических пьесах Шекспира и Мольера. Был артистом знаменитого театра «Комеди Франсез».
Дебютировал в кино в роли музыканта в комедии «Ax, прекрасные вакханки!» (1954, реж. Жан Лобинак). В 1955 году сыграл Раймона в знаменитом триллере с участием Симоны Синьоре «Дьяволицы / Дьявольские души» (реж. Анри-Жорж Клузо).
Мировой триумф Мишеля Серро — роль трансвестита Заза, сыгранная им в комедии Эдуардо Молинаро «Клетка для чудаков / Клетка для безумных / Клетка для психопаток» (1978, Премия «Сезар», 1979, «Давид Донателло», 1979) и в сиквеле » Клетка для безумных II», 1980, номинация на «Сезар», 1981).
Актриса Натали Серро — дочь Мишеля Серро.
Мишель Серро скончался на 80-м году жизни от рака в собственном доме в Нормандии.
Лучшие фильмы на свете «Смертельная прогулка» Клода Миллера и «Глаз смотрящего» Стивена Эллиотта
Две забытые экранизации замечательного нуара, который никто не читал.
Американец Марк Бем, начинавший как успешный коммерческий сценарист (кроме прочего, он написал «Шараду», «Незнакомца за дверью» и — загадочным образом — битловский «Help!»), всю вторую половину жизни прожил в Париже, сочиняя странные полуфантастические детективы, от которых отказывались американские издательства, зато довольно популярные во Франции (его постоянной переводчицей была дочка Годара Натали). Главная книга Бема — написанный в конце 1970-х и мало кем тогда замеченный «Глаз смотрящего» — позже стала поводом для двух удивительных экранизаций: успешной, но с тех пор забытой французской в 1983-м и страшно разруганной английской в 1999-м.
Французский вариант — «Смертельная прогулка» — снят учеником Трюффо Клодом Миллером по сценарию двух Одиаров, старшего и младшего. Мишель Серро — частный сыщик, слегка заговаривающийся после травматичного развода, нанят присмотреть за сыном бельгийского обувного магната, который связался с подозрительной девицей. Ботиночный наследник почти сразу оказывается на дне озера, девица сбегает, а детектив вместо того, чтоб вызвать полицию, выписывает себе за счет родителей мертвеца неограниченные командировочные и едет следом за ней. Убийцу играет Изабель Аджани, она ест груши, курит папиросы «Флотские», влюбляет в себя богатых мужчин (иногда женщин) и режет их бритвой — каждый раз скорее импульсивно, хотя деньги ей тоже нужны; Серро фотографирует ее из-за куста, иногда незаметно помогает — прячет трупы, отвлекает на себя погоню. Со временем (у Бема в книге поездка длится 30 лет, в фильме — около года) из них получается идеальная пара — оба не в себе, он о ней заботится, она в буквальном смысле не видит его в упор.
«Прогулка» сделана очень просто, местами даже небрежно — провалы в сюжете, рваный монтаж, сумасшедшая музыка Карлы Блей, внезапные джазовые переходы из черной комедии в мелодраму и обратно. Формально это, видимо, подпадает под ужасное определение «поэтический кинематограф», но у Миллера нет самого отталкивающего, что есть в поэтическом кинематографе: рифм. По сути, это нуар, пересказанный белым стихом, — два главных французских изобретения объединены в одну несложную, но дьявольски эффективную конструкцию.
С английским «Глазом смотрящего», снятым в конце 1990-х австралийцем Эллиоттом (у нас выходил под названием «Свидетель») все наоборот — он вычурный, громоздкий, зарифмован вдоль и поперек и крайне уязвим для разного рода придирок.
Действие перенесено обратно в Америку: начинается все в Вашингтоне, заканчивается на Аляске. Вместо нервного детектива — пристукнутый английский разведчик Юэн МакГрегор c чемоданом подслушивающей и подсматривающей электроники. Убийца — Эшли Джадд в черном белье и белых хичкоковских шарфах. Условностей и художественных допущений здесь даже больше, чем было у Миллера (переплюнуть французов по этой части — само по себе достижение). МакГрегор весь фильм крадется за Джадд в красном демисезонном пуховике (она по сюжету близорука, но, черт возьми, не настолько же). Начальницу английской разведки изображает Кей Ди Лэнг, начитанные шпионы для доступа в секретный шпионский скайп бормочут афоризм про красоту в глазах смотрящего (в романе он был только в названии, у Миллера — вообще между строк); стоит герою открыть чемодан с микрофонами — режиссер забывает про все и начинает лихорадочно переснимать копполовский «Разговор».
Фотография: Eye of the Beholder Ltd.
Любовь к релевантной киноклассике — вообще слабое место Эллиотта, весь фильм он признается в ней так трогательно и по-щенячьи, что сразу видно, куда его бить: когда 10 лет назад «Смотрящего» подняла на смех критика, он сполна получил и за шарфики, и за красивые ракурсы винтовых лестниц (и отдельной порцией — за благодарственный титр в конце: «Хэлу, Тексу, Фрэнсису, Фредерико, Хитчу, Чаку, Уолтеру, Стивену и Жаку»). При этом ремейк — запинающийся, обморочный, блуждающий в отражениях чужих фильмов, в целом производит едва ли не более мощное впечатление, чем французский оригинал, — в первую очередь именно за счет своей абсурдности.
У Миллера героям была дана пусть формальная, но все-таки мотивация: Аджани — женщина-ребенок с пунктиком насчет фигуры отца, Серро, заботясь о ней, сублимирует отцовские чувства, их безумия зеркальны, им (по крайней мере в теории) есть о чем поговорить. В ремейке из-под сюжета выбита и эта единственная хлипкая психологическая подпорка — объект годится своему преследователю если не в матери, то в старшие сестры (Эллиотт сперва вообще хотел взять актрису лет сорока, на Джадд настояли продюсеры), зацикленность героя на незнакомке с бритвой иррациональна, абстрактна и поэтому так заразительна.
В конечном счете кино о том, как тихий сумасшедший встречает буйную и долго любуется ею с помощью длиннофокусной оптики, если и нуждается в комментарии психиатра, то не больше, чем любая другая история про любовь. Раз красота — в глазах смотрящего, все мотивации и объяснения — там же. Болезненно элегантный французский фильм и его странная английская копия — оба не столько иллюстрируют эту мысль, сколько подверждают ее фактом своего существования — каждый по-своему безупречно.
Фотография: Eye of the Beholder Ltd.
Ко всему прочему в «Глазе смотрящего» появляется Коппола (скорее всего, фальшивый)
Темнокожие звезды и их пластические операции
Итак, в этот раз я решила ознакомить уважаемых мною со-сайтниц со списком темнокожих звезд и звездочек, подвергших себя небольшим изменениям. Про белых дам и так уже много написано, поэтому я решила изучить и расписать что-то новенькое.
Начнем, пожалуй, с неувядающей Габриэлль Юнион, вновь оказавшейся на гребне успеха после удачного замужества с известным баскетболистом Дуэйном Уэйдом.
До октября 2015 года уроженка штата Небраска была обладательницей своего родного африканского носа. Выпав на несколько месяцев из светской хроники, девушка появилась вновь на публике лишь в январе 2016-го.
Зоркий взгляд поклонников тут же заметил изменения во внешности знаменитости. Присмотревшись внимательнее можно заметить, что Габи сделала ринопластику, причем ювелирную: хирурги чуть-чуть сузили «крылья» и ноздри актрисы, а также чуть приподняли спинку носа. С тех самых пор красивая от природы звезда телевидения, стала еще краше!
Ветеран американской сцены Вивика А.Фокс известная своими ролями в таких картинах как «День независимости» и «Убить Билла», также подвергла свою внешность непростым испытаниям.
В начале 90-х годов актриса абсолютно спокойно снималась в сериалах, появлялась на обложках изданий, мелькала в фотохронике со своим родным носом. Но тут вдруг случился солидный перерыв в карьере, и женщина решает себя перекроить.
Сначала все начинается с безобидной ринопластики. Вивике сужают крылья носа, убирают едва заметную горбинку и уменьшают кончик носа.
Более поздние фотографии свидетельствуют и о лифтинге бровей, который приподнял нависшее веко и убрал мелкие морщинки в уголках глаз, в народе получивших название «гусиные лапки».
Но в 2006 году она берется за дело, худеет на 10 килограмм и накачивает себе мощные «бицухи». С тех самых пор Сьяра и железный пресс становятся синонимом.
Слепив свое тело, она берется и за лицо: в середине 2007 года был уменьшен кончик носа, а еще через пару лет сужены крылья носа.
В первый раз за помощью к специалистам актриса обратилась в 2008 году, изменив толщину носа и сузив его крылья.
Спустя год она решается на увеличение груди, вставив себе имплантаты. Со временем выяснится, что операция прошла не совсем удачно. Особенно заметным станет это на панельной встрече телеканала FOX, когда Тараджи оголит свои прелести.
На лицо: деформация формы молочных желез и провисание кожи. Причинами могли стать как не компетенция врача (но возможно ли это в Голливуде?), так и банальное несоблюдение правил послеоперационного периода.
К 2017 году звезда телевидения не только полностью исправила огрехи хирурга, но и заметно увеличила грудь. Сейчас девушка является обладательницей добротного такого третьего размера.
Ну и, разумеется, с приближением для Голливуда критической отметки в 40-45 лет, темнокожая дива поработала над овалом лица, носогубными складками и скорректировала форму своих скул.
Обладательница роскошного голоса Леона Льюис также была клиенткой хирурга, специализирующегося на ринопластике. На заре своей карьеры (2005/2006 годы) уроженка Туманного Альбиона была хозяйкой внушительного шнобеля.
Однако после победы в шоу «X-Factor», девушка взялась за перекраивание себя любимой.
В 2009-м она сузила крылья и уменьшила себе кончик носа. А уже спустя 2 года на одном из мероприятий в честь Джастина Бибера, блистала с новеньким и отполированным носиком.
Изменения во внешности певицы стали особенно заметны сейчас, когда Леона сбросила более 15 килограмм (об этом я как-нибудь напишу в своих дальнейших постах).
Следующей героиней моего поста стала певица, композитор, автор песен и настоящая fashionista Соланж Ноулз. На пару со своей старшей сестрой, эта обладательница кучерявой шевелюры отправилась в кабинет пластического хирурга.
Несложные операции по наведению красоты были проведены в промежутке между 2006 и 2007 годом. В этот же период девушка исправляет прикус и меняет размер своих виниров.
После, в принципе, незначительных вмешательств, черты лица Соланж стали гармоничными и пропорциональными, а улыбка стала более притягательной и загадочной.
Свой недостаток, как считала Кэт, она устранила к 2011 году. Грамотно обкорнав себе кончик, Грэхэм привела лицо к своему представлению о стандарте красоты.
Бывшая фотомодель, а ныне телевизионная актриса Тика Самптер, получившая широкую популярность после сериала «Сплетница» и своей роли в образе Мишель Обамы, тоже попала в мой «список девушек, доведших себя до идеала».
Как и почти все представительницы данной расы, эта звезда тоже записалась на прием к хирургу. Долго хлопотать над своей пациенткой специалисту не пришлось: нужно было лишь незначительно уменьшить ноздри и чуть приподнять спинку носа.
В целом, можно сказать, Тика оставила на своем лице не такой уж и маленький нос, но он смотрится вполне гармонично, особенно учитывая высоту ее лба. Возможно, клювик «а-ля Погребняк» смотрелся бы на ее крупном лице комично и инородно.
На сцене уроженка городка Харви Кеке Палмер с юных лет, но только сейчас она обрела настоящую популярность, медленно, но верно перетекающая за пределы Штатов.
Кеке заметно сузили крылья носа, уменьшили и чуть приподняли от природы приплюснутые ноздри.
Удивительное дело, но сейчас невероятная Анжела Бассетт выглядит лучше даже чем 26 (!) лет назад. Как такое возможно?
На счету легендарной звезды Голливуда значатся: ринопластика, подтяжка лица и груди, лифтинг лба и бровей, а также блефаропластика на нижнем веке, которая устранила мешки под глазами.
На афише к одному из фильмов, выпущенных в 90-е, отчетливо видно, что нос у миниатюрной дивы отнюдь не римский.
Последние фотографии актрисы свидетельствуют и ее о любви к подтяжкам, а также уколам красоты, которыми, она, похоже, переколола лицо.
Ну и на закуску оставлю я Вам колоритную дамочку Блэйк Чайну, похоже, прочно связавшую себя путами с семьей Кардашьян.
Честно даже боюсь предположить, сколько перенесла операций эта 29-летняя девушка.
Звезда таблоидов, как минимум, два раза делала ринопластику, неоднократно увеличивала себе грудь, сделала себе попу (нет, не так: ПОПИЩУ!) и скулы.
Но я все-таки отдам должное Блэйк – с января по март этого года она капитально похудела после родов.
Мишель Серро
Michel Serrault
Дата рождения: 24 января 1928 
водолей
Дата смерти: 29 июля 2007
Место рождения: Брюнуа, Эссон, Франция
Достижения: Количество сыгранных им киноролей более 170. Лауреат премии «Сезар».
Комический эстрадный дуэт
Театр и кино
Популярность
Постоянная занятость в спектакле не помешает, однако, кинематографической карьере, и на последующее десятилетие придется ее качественный взлет. Последовавшая в 1978-м экранизация национального театрального триумфа принесла актеру первого Сезара, и Серро серьезно рисковал застрять в бурлескном облике надолго (о чем свидетельствуют «Клетки» с номерами 2 и 3), однако отнюдь не комедийные роли составили славу Серро.
В начале 1977-го в нелепой автомобильной аварии гибнет младшая дочь актера Каролина, и герои Серро начинают собирать в себя все фобии и неврозы нового времени. Он становится душителем женщин в «Красном ибисе», проходимцем от шоу-бизнеса в «Короле жуликов», отвратительным банкиром в «Чужих деньгах», кроме того, немалый вклад в поразительную, но парадоксально логичную трансформацию Серро внесли насыщенные абсурдом картины Бертрана Блие.
1990–е годы
В 1995-м за роль в последнем творении Клода Соте «Нелли и месье Арно» Серро получит своего третьего Сезара, а 22 июня 1999-го Президент Франции Жак Ширак вручит актеру Орден Почетного Легиона, окончательно закрепив его статус в национальном пантеоне «бессмертных». Теперь его сравнивают отнюдь не с комиками прошлого, а ставят в ряд с великими драматическими актерами Луи Жуве, Мишелем Симоном, Пьером Брассером и Ивом Монтаном, удостоив Серро лестного определения «священного чудовища» французских кино и театра.
После более чем полувековой кинематографической карьеры (135 фильмов) Мишель Серро в начале нового тысячелетия был воплощением национальной памяти кино и никогда не стеснялся огромного количества «ненужных» ролей, правомерно считая, что даже в них фиксировал свое время.
Личная жизнь
С 1958 года Серро был женат на Хуаните Сент–Пейрон, которую встретил ещё в конце 40-х, у них было две дочери — Натали и Каролина, и в 1977 г. Каролина умерла в возрасте 19 лет. Хуанита, по прозвищу Нита, оставалась любовью всей жизни актёра и умерла в ноябре 2008 года. Дочь Натали стала актрисой.
За 3 года до смерти он опубликовал автобиографию «Вы сказали Серро?» и свой дневник «Ноги в гипсе!», в котором он поделился своими наблюдениями, мыслями и замечаниями, где проглядывает его взгляд актёра и сердце христианина.
Актер Мишель Серро умер от рака 29 июля 2007 года в возрасте 79 лет у себя дома во французском городе Онфлёр (Нормандия).