мы фотографируем то что боимся потерять картинка
57 вдохновляющих цитат от мастеров-фотографов
С момента появления фотографии в 1839 году можно с уверенностью сказать, что она изменила наш мир. Она помогла раскрыть вещи, которые когда-то были скрыты и задокументировать важные события, и теперь они никогда не будут забыты. Эти аспекты затрагивают не только зрителя, но и тех, кто снимает. Чтобы понять влияние фотографии, достаточно ознакомиться с тем, что говорят великие фотографы.
Многие изречения говорят о безмолвных истинах, которые фиксирует камера. – «Я не доверяю словам. Я доверяю фотографиям», — фотограф Жиль Пересс. Цитата Аарона Сискинда повторяет это утверждение «Фотография – это способ чувствовать, касаться, любить. То, что вы поймали на пленку, запечатлено навсегда… плёнка хранит память о мелочах даже тогда, когда вы всё забыли». Доротея Ланге, известная своей серией, изображающей японские лагеря для интернированных в США, подводит итог: «камера – это инструмент, который учит людей видеть без камеры».
Также эти изречения помогут вам научиться делать фотографии лучше. Иногда один простой совет помогает сделать шаг в правильном направлении. «Хорошая фотография – это знать, где стоять», — наставляет Ансель Адамс. Но если это не помогло, просто помните слова Анри Картье-Брессона: «ваши первые 10 000 фотографий – ваши худшие».
О том, что такое фотография…
«Фотография – это способ чувствовать, касаться, любить. То, что вы поймали на пленку, запечатлено навсегда… плёнка запоминает мелочи, хранит память о мелочах даже тогда, когда вы всё забыли» — Аарон Сискинд
«Фотография-это история, которую я не могу выразить словами» — Destin Sparks
«Самое лучшее в картине то, что она никогда не меняется, даже когда на ней изображены люди» — Энди Уорхол
«Слеза содержит океан. Фотограф осознает крошечные моменты в жизни человека, которые раскрывают большие истины» — Анонимно
«Камера – это инструмент, который учит людей видеть без камеры» — Доротея Ланге
«Камера-это глаз истории» — Мэтью Брэди
«Это иллюзия, что фотографии сделаны с помощью камеры… они сделаны глазом, сердцем и головой» — Анри Картье-Брессон
«Фотография – это тайна о тайне. Чем больше она говорит вам, тем меньше вы знаете» — Диана Арбус
«Все фотографии точны. Ни одна из них не является истиной» — Ричард Аведон
«Великая фотография — это глубина ощущения, а не глубина резкости» — Питер Адамс
«Фотография прекрасно справляется с внешностью, но ничто не является тем, чем кажется» — Дуэйн Михалс
«Что мне нравится в фотографиях, так это то, что они запечатлевают момент, который ушел навсегда, который невозможно повторить» — Карл Лагерфельд
«Все фотографии – memento mori. Фотографировать — значит участвовать в смертности, уязвимости, изменчивости другого человека (или вещи). Точно отсекая этот момент и замораживая его, все фотографии свидетельствуют о безжалостном таянии времени» — Сьюзен Сонтаг
«Желание открыть для себя, желание двигаться, запечатлеть колорит – это три понятия, которые описывают искусство фотографии» — Хельмут Ньютон
О том, почему они фотографируют…
«Когда слова станут неясными, я сосредоточусь на фотографиях. Когда разговоры станут неадекватными, я буду довольствоваться тишиной» — Ансель Адамс
«Мы делаем фотографии, чтобы понять, что значит для нас наша жизнь» — Ральф Хэттерсли
«То, что вы видите на моих фотографиях, это то, что я не боялась влюбиться в этих людей» — Энни Лейбовиц
«Фотография, которую вы сделали с помощью камеры, — это воображение, которое вы формируете из реальности» — Скотт Лоренцо
«Для меня камера – это инструмент интуиции и спонтанности» — Анри Картье-Брессон
«Фотография – это моя страсть, поиск истины, моя одержимость» — Альфред Штиглиц
«Фотографировать – все равно что на цыпочках пробираться на кухню поздно вечером и воровать печенье» — Диана Арбус
«Я не доверяю словам. Я доверяю фотографиям» — Жиль Перес
«Камера – это предлог, который учит оказываться там, где тебе не место. Это дает мне и точку соединения, и точку разделения» — Сьюзен Мейзелас
«Если день проходит без того, чтобы я делал что-то, связанное с фотографией, это как если бы я пренебрегал чем-то существенным для моего существования, как если бы я забыл проснуться» — Ричард Аведон
«Фотографировать-значит наслаждаться жизнью, каждую сотую долю секунды» — Марк Рибу
«Моя жизнь сформирована необходимостью блуждать и наблюдать, и моя камера – это мой паспорт» — Стив МакКарри
Walter Mittelholzer
На что они фотографируют…
«Все, что меня волнует, я буду фотографировать; не ища необычного объекта, но делая необычным обычное» — Эдвард Уэстон
«Раньше я думал, что никогда никого не потеряю, если сфотографирую достаточно много. На самом деле, мои фотографии показывают мне, сколько я потерял» — Нан Голдин
«У меня есть видение жизни, и я пытаюсь найти для него эквиваленты в виде фотографий» — Альфред Штиглиц
«Когда я говорю, что хочу кого-то сфотографировать, на самом деле это означает, что я хотела бы знать это. Всех, кого я знаю, я фотографирую» — Энни Лейбовиц
«Я действительно верю, что есть вещи, которые никто не увидит, если я их не сфотографирую» — Диана Арбус
«Я был свидетелем, и эти фотографии – мое свидетельство. События, которые я записал, не должны быть забыты и не должны повторяться» — Джеймс Нахтвей
«Большинство моих кадров основаны на людях. Я смотрю на незащищенный момент, на сущность души, выглядывающую наружу, опыт, запечатленный на лице человека» — Стив МакКарри
«Мои картины — это мои глаза. Я фотографирую то, что вижу и то, что хочу видеть» — Марио Тестино
«Мне нравится создавать образы, которые издалека кажутся соблазнительными, красочными, сочными и привлекательными, и тогда вы понимаете, что смотрите на что-то совершенно противоположное. Мне кажется скучным следовать типичной идее красоты, потому что это самый простой и очевидный способ увидеть мир. Сложнее смотреть на другую сторону» — Синди Шерман
О том, что делает фотографию хорошей…
«Легко сделать чью-то фотографию и назвать ее портретом. Трудность заключается в том, чтобы сделать картину, которая заставляет зрителя задуматься о незнакомце» — Пол Стрэнд
«Портрет – это не сходство. В тот момент, когда эмоция или факт превращается в фотографию, это уже не факт, а мнение. Нет такого понятия, как неточность на фотографии. Все фотографии точны. Ни одна из них не является истиной» — Ричард Аведон
«Истинная фотография не нуждается в объяснении и не может содержаться в словах» — Ансель Адамс
«Правда – лучшая картина, лучшая пропаганда» — Роберт Капа
«Хорошая фотография неприхотлива» — Уокер Эванс
«Нет никакого особого жанра фотографий, который, я думаю, лучше, чем любой другой. Я всегда ищу образ, который имеет дух! Мне плевать, как это сделали» — Minor White
«Если картина хорошая, она рассказывает много разных историй» — Йозеф Куделка
«Быть собой. Я предпочитаю видеть что-то, даже неуклюжее, не похожее на чужую работу» — Уильям Кляйн
Richard Avedon 
Richard Avedon
Предлагая свои собственные советы по фотографии…
«Есть одна вещь, которую должна содержать фотография — человечность момента» — Роберт Фрэнк
«Портрет сделан не в камере, а по обе стороны от нее» — Edward Steichen
«Одно дело сделать картину того, как выглядит человек, другое дело сделать портрет того, кто он есть» — Поль Капонигро
«Если ты увидишь что-то, что двигает тобой, а потом щелкнешь, ты задержишься на мгновение» — Линда Маккартни
«На каждом снимке всегда два человека: фотограф и зритель» — Ансель Адамс
«Ваша фотография – это запись вашей жизни, для тех, кто действительно видит» — Пол Стрэнд
«Покупка Nikon не делает вас фотографом. Это делает вас владельцем Nikon» — Автор Неизвестен
«Какая из фотографий моя любимая? Та, которую я сделаю завтра» — Имоджен Каннингем
«Нужно не только фотографировать вещи за то, что они есть, но для того, чтобы они были» — Minor White
«Прежде всего, жизнь фотографа не может быть безразличной» — Роберт Фрэнк
«Чем больше фотографий вы видите, тем лучше вы как фотограф» — Роберт Мэпплторп
«Умение делать по-настоящему художественную фотографию приобретается не из рук в руки, а является результатом художественного чутья в сочетании с годами труда» — Альфред Штиглиц
«Если у меня есть какой-то совет, который стоит дать новичку, так это то, что в фотографии нет коротких путей» — Эдвард Уэстон
«Начните со стиля, и вы в цепях, начните с идеи, и вы свободны» — Ричард Аведон
Photo Film still from Vivre sa Vie, 1962 
Paul Strand 
MARIO TESTINO
Ещё больше вдохновения: Facebook, Вконтакте и Telegram
Мы фотографируем то что боимся потерять картинка
твоей прекрасной юности момент запись закреплена
«eсли вы хотите yзнать, что кто-либо боится потерять, поcмотрите, что он фотографирует»
— этоo поразило меня сильнее, чем я ожидал.
— это объяcняет, почему он никогда нe фотогpафировал мeня.
домашние животные, друзья, куклы, и самые любимые песни места в самом ненавистном мне и родном городе.
не думала что я такой романтик
аммм, если вы хотите yзнать, что кто-либо боится потерять, поcмотрите, что он фотографирует»
— этоo поразило меня сильнее, чем я ожидал.
— это объяcняет, почему он никогда нe фотогpафировал мeня.
Как преодолеть 6 страхов фотографа?
Для большинства новичков в фотографии одна из самых больших проблем — преодоление страха. Это часто приводит к тому, что фотограф упускает отличный кадр или даже толком не пытается делать хорошие снимки. Но все мы люди, и страхи для нас — норма, особенно если мы начинаем какое-то новое дело и быстро развиваемся. Я разобрал шесть самых популярных страхов, которые испытывают фотографы-новички, и привёл советы по их преодолению.
#1 — Технофобия
Первая вещь, которую боятся новички, это сам фотоаппарат и все те примочки, которые идут к нему. В конце концов, так много надо изучить и запомнить! Как запомнить разницу между диафрагмой и выдержкой? ISO и балансом белого? Фотошопом и Лайтрумом? Этот список бесконечен…
Но есть и хорошая новость: гораздо проще преодолеть проблемы, изучая каждый элемент по отдельности, читая о нем, глядя видео, и практикуясь. Нет, на самом деле! Интернет завален образовательными статьями и уроками, абсолютно любой ваш вопрос многократно разжеван и разложен по полочкам, и нет ничего, что нельзя было бы найти в сети. Главная фишка, которая вам поможет — научитесь разбивать свою большую проблему на множество маленьких, и фокусируйте на каждой из них до тех пор, пока не преодолеете ее. Изучайте за один раз только одну новую вещь.
Осваивая фотоаппарат от простого к сложному, вы будете относиться к съемке проще, а проблем будет становиться меньше
#2 — боязнь людей
Большинство новичков (и не только!) не испытывают никаких проблем, когда нужно сфотографировать памятник на фоне леса. Но как только приходится работать с моделью, страх сковывает нас. Обычно эта проблема замешана на стеснительности и боязни получить плохой результат, который не понравится вашей модели или кому-то еще.
Реальность такова, что большинство людей невероятно счастливы, когда их фотографируют, и совершенно не обижаются, если вы спрашиваете у них разрешения сделать портрет. В другой ситуации, когда вы ловите мимолетное мгновение, человек даже не поймет, что его снимают. Единственный способ преодолеть этот страх — идти и пробовать. Не только фотографировать, но и уговаривать людей сфотографироваться. Вы будете удивлены, как много людей мечтают получить портрет себя любимого.
Единственный страх перестать бояться людей — постоянно идти с ними на контакт. Даже если эти люди — маленькие.
#3 — боязнь неудачной фотографии
Каждый фотограф знает это чувство, когда пришел домой, посмотрел на отснятые фото, и понял, что надо все сжечь что-то упустил, и некоторые снимки далеки от идеала. Это может быть шевелёнка, неточная фокусировка, большое количество шума, или просто плохая композиция. Иногда это подрывает вашу уверенность, и зародившийся страх приводит к тому, что в будущем вы вообще избегаете делать подобные фото. Любой фотограф, говорящий вам, что никогда не косячил — лжец. Все ошибаются, даже лучшие. Разница только в том, что когда вы практикуетесь, эти ошибки становятся реже. И вместо 9 плохих кадров из 10 сделанных, со временем вы делаете 1 ошибку на 10 фото, потом 1 на 100, 1 на 1000…
Идея в том, что вы должны принять возможность совершения ошибок в будущем, и вместо того, чтобы после каждой ошибки заниматься самобичеванием, приучить себя открывать гугл и изучать причины появления этой ошибки, анализировать опыт других фотографов, чтобы избежать повторения проблемы в будущем. Через годы вы узнаете, что плохие фотографии учат вас гораздо большему, чем хорошие.
Чтобы не делать неудачных снимков, нужен опыт. Но опыт также поможет вам из неудачных фото сделать произведения искусства.
#4 — боязнь делать что-то новое
Самое прекрасное время в жизни любого фотографа — начало новых открытий. Это время, когда фотограф захвачен новым вдохновением, и с мотивацией нет никаких проблем. Не нужно заставлять себя делать продающиеся фото, или вести переговоры с клиентами, которым нужен идеальный результат. Вы можете тратить это время на эксперименты, пробуя разные жанры и техники.
Но для многих все новое составляет очень, очень большую проблему: они боятся сделать шаг влево, шаг вправо, и попробовать уже наконец что-то принципиально другое. Чтобы напомнить о себе, чтобы выделиться, вам просто нужно иногда рисковать. Известный фотограф дикой природы Пол Гольдштейн как-то сказал, что ему гораздо приятнее смотреть на неидеальное фото, сделанное с риском для жизни, чем идеальную, чистую картинку, сделанную в безопасности.
На фотографии мой силуэт с фотоаппаратом 
Прекратите бояться экспериментов! Только так вы будете развиваться. Эта фотография сделана на длинной выдержке со вспышкой, направленной вбок, в стену.
#5 — боязнь быть невостребованным
Ни для кого не секрет, что фотоиндустрия очень субъективна, и совершенно нормально, что новым фотографам в ней бывает непросто. Не имеет значения, насколько вы ранимы. Если для создания портфолио пришлось долго и упорно работать, но вместо востребованности вы получаете везде отказы потенциальных заказчиков и редакторов, это подчас непросто пережить. После нескольких отказов ваша уверенность начинает падать, вам психологически труднее искать клиентов, и даже трудно заставить себя снова фотографировать. И закрадываются мысли: “Какой в этом смысл, если все отказывают?”
Знайте и помните: каждый фотограф проходил этот этап. Если кто-то один не любит ваши фото, это не значит, что другие с ним солидарны! Единственное, что вы можете сделать — толкать этот паровоз и дальше, учиться на своих ошибках, а самое главное, делать любимое дело! Кстати, именно поэтому я не советую начинать занятие фотографией, не имея другого дохода.
Вы пришли к заказчику, но он отказался от ваших услуг? Ищите более крупного заказчика. Не понижайте планку 🙂
Через несколько лет те, кто изначально вас отверг, сами придут и закажут ваши услуги. То же правило касается фотоагентств, фотостоков, и даже свадебных съемок. Спросите, как это относится к свадьбе? Очень просто. Чаще всего на уровне низкого ценового сегмента заказчикам нужна какая-то чушь вместо фотографий, а в более высоком сегменте люди хотят чего-то необычного. И вот тогда может оказаться, что ваш стиль будет востребован меньшим числом более “дорогих” заказчиков, но совершенно не востребован “дешевыми”. Ищите свою нишу.
Этот панорамный снимок не вызвал бурю эмоций в соц. сетях, да и вообще мало кого удивил. Но именно его у меня приобрели многократно, когда я предлагал его на фотостоках, для оформления интерьеров, рекламы и т.д. Даже сейчас он используется одним из депутатов нашего города в своей рекламе.
#6 — боязнь потерять или повредить камеру
Очевидно, что вы должны быть уверенны в безопасности своей техники, чтобы не повредить ее и не угробить прямо на съемке. Но, тем не менее, эта безопасность не должна мешать вам делать фотографии. Зачем покупать дорогую камеру, если вы всегда будете оставлять ее в отеле, держать в рюкзаке, или вовсе оставлять дома, потому что боитесь кражи? Зачем покупать дорогую технику, если вы боитесь ее испачкать и не фотографируете? Старшие модели зеркалок могут выдержать гораздо больше, чем вы думаете.
Чтобы преодолеть этот страх, на Западе принято страховать оборудование, и это, кстати, очень неплохая привычка. Не знаю, насколько она распространена в России, но, судя по всему, не сильно. Я поинтересовался подобными страховыми договорами в России: за сумму порядка 1500 рублей в год можно застраховать фотоаппарат, но стоимость и условия лучше уточнять у конкретных банков, т.к. они сильно отличаются. Следующее, что вам нужно сделать — быть готовым к среде, в которой будете фотографировать. Это требует небольшого шевеления мозгами 🙂
Например, если вы едете куда-то, где часто дожди, возьмите полиэтиленовый пакет, чтобы прикрыть им камеру от дождя. Едете куда-то, где проблемы с кражами? Убедитесь, что ремень вашей камеры невозможно перерезать, и не оставляйте камеру без присмотра. Стальной тросик, добавленный к обычному ремню камеры, очень вам поможет. Всегда помните: вы берете камеру, чтобы делать фотографии!
Эта панорамная фотография сделана при помощи большого монопода, на котором был закреплен фотоаппарат. Я вытаскивал камеру метра на два за пределы корзины воздушного шара.
Фотография может стать интересным хобби или профессией, но вместе с тем она может принести новичкам кучу новых проблем. Однако, все фото-страхи преодолеваются благодаря простой практике.
Я упустил чей-то страх? У вас есть собственные страхи? Напишите о них в комментариях ниже.
Вдохновляющие цитаты мастеров фотографии
Эти фразы наполнены вдохновляющими словами, которые будут полезны и интересны как начинающим, так и профессиональным фотографам. Цитаты воплотили бессмертную страсть мастеров фотографии к главному занятию в их жизни.
Прочитайте золотые слова великих фотографов и вдумайтесь в них. Эти цитаты произнесли люди, познавшие и неудачи, и успех. Вы не только узнаете о том, что думали о фотографии великие мастера, но и почерпнете интересные мысли и советы, которые пригодятся вам на практике.
© Себастьяно Сальгадо / Amazonas Images
«Конечно, все дело в удаче»,- Анри Картье-Брессон.
© Бруно Барбе / Magnum Photos
«Когда слова теряют ясность, я сосредотачиваюсь на фотографиях. Когда изображений недостаточно, я довольствуюсь молчанием»,- Ансель Адамс.
© Josef Koudelka / Magnum Photos
«Не переставать видеть. Не прекращать кадрирование. Не выключаться и включаться. Это непрерывно»,- Энни Лейбовиц.
© W. Eugene Smith / Magnum Photos
Картинки с надписями «Грустные»
Бывают ситуации, когда хочется забраться под одеяло и не выходить из дома. Именно в такие моменты хочется почувствовать поддержку близких и родных людей. Потому грустные картинки станут оптимальным решением, они помогут показать ваши чувства, вашу грусть.
При помощи таких изображений можно рассказать окружающим о сложной ситуации, в которой вы оказались. Можно поддержать близких людей, которым пришлось несладко, которые нуждаются в вашем внимании. Многие открытки наполнены особенным смыслом, который будет соответствовать вашей ситуации.
Вашему вниманию представлены грустные картинки, среди них можно найти изображения со слезами, расстроенными людьми и животными. В качестве поддержки друзей и себя прекрасным решением будут смайлики, которые подарят положительные эмоции. Есть и привлекательные фотографии для девушек, их можно поставить на аву вконтакте или в одноклассниках, если вам особенно грустно, если хотите, чтобы ваши друзья и знакомые знали об этом.
Грустные картинки нужны когда хочется плакать, когда все проблемы навалились разом. Изображения с надписями станут чудесной возможность показать, что вы чувствуете, как сложно вам пережить ту или иную ситуацию. При помощи подобных изображений можно просто сообщить о том, что вы устали. При помощи красивых картинок можно посочувствовать близкому человеку, рассказать, что вы разделяете его проблему и переживания. Также такие изображения придутся в пору, когда приходится на какое-то время расставаться с любимыми.
Предлагаемые картинки содержат в себе особенный смысл и обладают преимуществами:
— можно выбрать подходящее изображение в зависимости от сложившейся у вас ситуации, здесь доступны и милые котики, и изображения, полноценно показывающие вашу боль;
— каждый желающий может воспользоваться сервисом и скачать подходящую ему картинку;
— возможность отправить открытку посредством социальной сети.