программа обучения изобразительному искусству в школе
Авторская программа по ИЗО (1-7классы)
Ищем педагогов в команду «Инфоурок»
Рабочая авторская программа
Автор : Пунько Е. Н . – учитель изобразительного искусства МАОУ СОШ № 29 г. Тюмени
Рабочая авторская программа создана в соответствии с требованиями ФГОС начального, основного общего образования. Она включает пояснительную записку, общую характеристику учебного предмета, личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного материала, тематическое планирование.
Программа предназначена для учителей изобразительного искусства общеобразовательной школы и педагогов дополнительного образования.
Изучение изобразительного искусства в школе является важным неотъемлемым звеном в системе непрерывного образования.
Данная программа представляет собой модификацию программы «Изобразительное искусство и художественный труд» 1 – 9 классы под редакцией Б. М. Неменского.
Программа разработана для преподавания уроков изобразительного искусства в общеобразовательной школе с 1 по 7 классы. Она характеризуется учётом возрастных психологических и физиологических особенностей развития учащихся. Основной акцент в программе сделан на формирование колористической культуры учащихся, как эстетической и духовной категории.
Приобщение учащихся к красоте, открытие в них способности видеть прекрасное, привитие им колористической культуры – процесс длительный, требующий определенной системы работы с детьми. В программе предпринята попытка раскрыть технологию обучения цвету, цветовым ассоциациям.
Программа соответствует государственному образовательному стандарту начального и среднего общего образования и уровню образовательных программ по изобразительной деятельности.
Курс формирует у учащихся представления о роли цвета в изобразительном искусстве и в жизни человека; учит практическим умениям и навыкам в восприятии, анализе и оценке цвета учащимися на примере природы и произведений изобразительного искусства.
Цель курса: развитие колористического и художественного мышления учащихся, как формы эстетического освоения мира, дающего возможность самовыражения и ориентации в пространстве культуры.
— развивать у учащихся основы колористической культуры, способность видеть и чувствовать цвет в природе и живописи;
— формировать способность цветового восприятия учащихся через рисунок, живопись, декоративно-прикладное искусство, дизайн;
— развивать творческий потенциал личности в процессе освоения образного языка живописи и декоративно – прикладного искусства;
— формировать коммуникативные качества учащихся, активную жизненную позицию через участие в эстетическом преобразовании среды школы;
— воспитывать чувственное восприятие красоты, стимулирующее потребность к творческому самовыражению, осознанное чувство собственной причастности к культурному наследию.
Отличительной особенностью программы является новый взгляд на предмет «Изобразительное искусство» в школе с позиции формирования цветовой культуры учащихся, как особой эстетической и духовной сферы.
В связи с этим концептуальным положением разработана авторская методика преподавания изобразительного искусства в школе, способствующая творческому самовыражению ребенка.
Специфические особенности авторской методики преподавания изобразительного искусства:
* художественное развитие ребенка – единый процесс, проявляющийся в трех взаимосвязанных сферах: восприятие действительности, собственное творчество и восприятие искусства (А.А. Мелик – Пашаев);
* рисунок – основа мысли и чувства «Рисовать надобно уметь прежде, нежели быть художником, потому, что рисунок составляет основу искусства; механизм следует развивать с ранних лет, чтобы художник начал размышлять и чувствовать, передавать свои мысли верно, и без всякого затруднения; чтобы карандаш бегал по воле мысли…» К.П. Брюллов. «Линия это говорящая черта, у каждой линии свой характер» В.В. Кандинский.
* живопись как основа развития у детей чувства цвета «Не станешь живописцем, если не любишь живописи». «Цвет это дело вкуса и чувствительности» Э. Мане;
* восприятие цвета осуществляется с помощью наблюдения цветовых отношений в природе, произведениях живописи, народного декоративно – прикладного искусства, предметов быта, спроектированными дизайнерами, а также рядом специальных упражнений и творческих заданий по цветоведению на уроках изобразительного искусства. Колорит рассматривается как средство выражения содержания сюжета, образа.
* перспектива и композиция средство образного решения изобразительных задач « Перспектива и композиция не догма, а средство идейного, образного решения задачи. Всё, что помогает с наибольшей силой и выразительностью воплотить идею – хорошо; всё, что мешает этому – плохо» Кибрик Е.А.
* выразительность образа с помощью цвета, формы, динамики образа;
* моделирование сюжета будущей работы по технологии «мозаика» – раскрытие целого через части;
* художественное творчество рассматривается как неотъемлемая часть самой природы ребенка.
— обеспечение ситуация успеха.
— исключение уровня тревожности
— сотворчество (учиться вместе с детьми, а не рядом);
— мотивация на радость, трудность как преодоление, понимание того, что красота в работе достается трудом (дети хотят быстрого результата);
— индивидуализация и дифференциация на уроке;
— право ребенка на ошибку;
— вера в себя, в свои творческие возможности;
* декоративность в работе – основы народного и декоративно – прикладного искусства, элементы дизайна. «Внимание к мелочам рождает совершенство, а вот совершенство уже не мелочь » Микеланджело Буанарроти.
Методика преподавания также учитывает разную «стартовую» степень одаренности детей в классе. А именно то, что в общих чертах все люди делятся на «художников» (создают) и «ремесленников» (воспроизводят), на графиков и живописцев, мыслящих от частного к общему и наоборот. Наконец существует просто мужская и женская психология.
И весь этот замечательный «коктейль» присутствует на уроке! Очень важно, чтобы каждому ребенку было комфортно на уроке, чтобы он себя чувствовал успешным и значимым.
Это очень важный аспект данной программы, т.к. всего 40 минут, а если еще вычесть время на объяснение материала, то и того меньше. Ребёнок должен раскрыть свои возможности, показать, на что он способен, почувствовать радость и удовольствие от своей работы, своего творчества. В противном случае, у него возникает чувство ущербности, неудовлетворенности, ребёнок перестаёт верить в свои силы.
Изобразительный материал для организации учебного процесса
При выборе основных изобразительных средств учитывалась возможность использования краски, как особого графического материала (фактически дети на листе формата А 4 работают в жанре миниатюры).
Некоторые методические приемы, используемые на уроках изобразительное искусство (из опыта работы автора программы)
— урок изобразительного искусства (практическое рисование) сочетает в себе гармоническую связь «школы» и «творчества».
Под понятием «школа» подразумевается приобретение основополагающих знаний, умений и навыков в технике рисунка, живописи, декоративного искусства.
Понятие «творчество» несёт в себе развитие творческого поиска учащихся, потребность к самовыражению, а также развитие абстрактного мышления.
— на первых уроках детям дается установка на заполнение листа бумаги цветом : в живописных работах не оставлять белой бумаги (всё имеет свой цвет), не использовать при создании художественного образа чёрной краски – ориентация детей на чувство радости. Радость рассматривается как путь к здоровью – физическому и духовному.
— показ учителем на доске и на листе бумаги технических приёмов живописи, графики.
— закрепление понятия «перспектива» в сюжетном построении рисунка, умение детей определять планы перспективы изображения: первый, второй и третий, а также самостоятельно разрабатывать свои композиции с учетом перспективы изображения.
— использование на уроке поэзии, образных литературных выражений, как средства эмоционального отражения действительности. Четыре строчки стихотворения могут дать ученикам больше, чем десятиминутное объяснение учителя (например, когда дети рисуют море, читается стихотворение «Белеет парус одинокий»).
— работа с трафаретом, обводится основная форма, мелкие детали дорисовываются, создавая ощущение выразительности, декоративности.
— поэтапное выполнение работы, основанное на постановке задачи создания художественного образа на уроке.
— мотивация, как стимул «значимого учения», предполагающего «встречу с проблемой» и поиск путей ее решения (проблемы изобразительные и жизненные).
— использование такого формата листа, на котором ученики смогли бы максимально раскрыть тему и справиться с задачей, поставленной перед ними, например
— виды деревьев – ½ листа
— пейзаж – альбомный лист
— яблоко – квадратный лист
— выполнение практических заданий по принципу «миниатюр», так как детям очень важны детали в их работах, им нужно «вырисоваться», поэтому предлагается графическая доработка пером (тушью) для улучшения эстетичности, результативности детского творчества.
— применение уроков, типа «акценты », например :
На этих уроках подробно обсуждаются технические стороны живописной разработки художественного образа.
Затем, на протяжении всего дальнейшего обучения детям достаточно напомнить «тему» и «акцент» урока и отпадает необходимость, снова и снова обсуждать проблему изображения образа.
— анализ работ учащихся содержит, в основном, положительные аспекты, способствующие их самоутверждению в художественном творчестве. На основании детских работ учитель делает анализ своей работы.
Детские работы после урока собираются в индивидуальные папки, в дальнейшем используются для оформления выставок, различных школьных праздников, мероприятий.
Они создают эстетически богатую среду, дают радость детям, понимание нужности своего художественного труда. Всё это, естественно, умножает их желание работать, творить, создавать новое, необычное, возвышенное .
Тематические выставки в школе : «Синева гжели», «Мы рисуем осень», «Какого цвета снег», «Какого цвета небо», «Волшебный мир мечты», «Какого цвета радость», «Подбери цвета, отражающие печаль, грусть, тревогу», «Цвет добра и зла», «Я в этот мир пришел, чтоб видеть солнце» и т.п.
В конце учебного года, оставшиеся работы дети могут забрать себе, как память о художественном творчестве на уроках изобразительного искусства.
В своей программе я хочу донести до своих коллег мысль В.А. Сухомлинского о том, что «Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества»
Когда Луи Пастер был уже всемирно известным ученым, он сказал: «В жизни нужно посвятить все усилия, чтобы лучше всего делать то, на что способен … позвольте сообщить вам секрет моей удачи. Моя единственная сила – это мое упорство ».
Этим принципом – сила в моем упорстве, я руководствуюсь в своей педагогической практике, и он приносит свои плоды.
Результаты художественной деятельности учащихся
Участие в городских, муниципальных, областных, всероссийских тематических выставках детских работ.
Оформление учащимися интерьера школы (лестничные площадки, актовый зал, холлы).
Участие детей в оформлении школьных праздников и театральных действий.
Оформление работами учащихся школьных фестивалей и конкурсов.
Исследовательская работа учащихся в разных видах изобразительного искусства (проектная деятельность).
В содержании программы все основные виды художественно – творческой деятельности представлены по каждому классу. Основной акцент программы сделан на формирование у школьников чувство цвета, как эстетической категории и на развитие декоративного и художественного вкуса.
Данная программа предоставляет большие возможности для профессионального роста учителей, активизации их творческого поиска и самореализации.
Представленная программа обеспечивает достижение личностных, метапредметных и предметных результатов. В программе выделены наиболее актуальные результаты, способствующие освоению курса.
— осмысленное и эмоционально – ценностное восприятие визуальных образов реальности и произведений искусств»
— воспитание художественного вкуса как способности эстетически воспринимать, чувствовать и оценивать явления окружающего мира и искусства;
— развитие цветового восприятия;
— овладение основами цветовой культуры;
— овладение средствами художественного изображения.
— формирование активного отношения к произведениям живописи, понимание того, что живописец мыслит цветом;
— активное использование колористических решений при передаче настроения в пейзаже;
— воспитание уважения к искусству и культуре своей Родины;
— обретение самостоятельного творческого опыта, формирование способности к самостоятельным действиям в различных учебных и жизненных ситуациях;
— развитие умения эстетически подходить к любому виду деятельности.
— понимание основ изобразительной (цветовой) грамоты, умение использовать специфику образного языка и средств художественной выразительности, особенности различных художественных материалов и техник во время практической творческой работы, то есть в процессе создания живописных художественных образов;
— умение ориентироваться и самостоятельно находить необходимую информацию о произведениях искусства в словарях, справочниках, электронных информационных ресурсах;
— диалогический подход к освоению произведений искусства;
— применять различные художественные материалы в собственной художественно – творческой деятельности.
В приложении представлено тематическое планирование с 1 – 7 классы общеобразовательной школы с учетом требований новых ФГОС
На небе живет радуга семицветная
Я рисую разноцветный мир
Здравствуй радуга – дуга. Радуга живет на небе
Любимые цвета (теплая цветовая гамма)
Любимые цвета (холодная цветовая гамма)
Мой рисунок самый красивый
Что растет под солнцем? Солнце – даритель цвета и света
Одуванчик – цветок солнца
Ромашка – золотое сердечко
Яблоня с волшебными яблоками
Какого цвета лесные грибы
Кто живет под солнцем и радугой?
Цветные облака и тучки
Природа в весеннем цветном наряде
Цветочная поляна – коллективная работа
Весеннее дерево – здравствуйте, первые зеленые листочки
Летнее цветущее дерево
Итоговый урок «В гости к радуге семицветной»
Рабочая программа по ИЗО 5-9 класс
Ищем педагогов в команду «Инфоурок»
Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение
«Артюховская средняя общеобразовательная школа»
Октябрьского района Курской области
по изобразительному искусству
на 2018-2019 учебный год
Буданцева Екатерина Александровна
Рабочая программа по изобразительному искусству для 5-9 классов соответствует базовому уровню изучения предмета и составлена на основе следующих нормативных документов :
Федеральный закон от 29.12.2012 года № 273-ФЗ (ред. От 07 мая 2013 года) «Об образовании в Российской Федерации»
Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования, утвержденный Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17.12.2010 № 1897 «Об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования»
Приказ Министерства образования и науки РФ от 31.12.2015 г. № 1577 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования, утвержденный приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17.12.2010 № 1897»
Приказ Министерства образования и науки РФ от 31 марта 2014 г. № 253 “Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования”
Основная общеобразовательная программа основного общего образования МКОУ «Анахинская основная общеобразовательная школа»
Учебный план МКОУ «Анахинская основная общеобразовательная школа» на 2016- 2017 учебный год.
Положение о рабочей программе по МКОУ «Анахинская основная общеобразовательная школа» №2-30/2 от 30 августа 2016г.
Программы для общеобразовательных учреждений Изобразительное искусство. 5-9 классы./Игнатьев С.Е. Коваленко П.Ю. Кузин В.С. – М.: Дрофа, 2010.
Общие цели, ступени общего образования 5-9 класса.
Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.
Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:
освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;
формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;
развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа, на основе его эмоционально-нравственной оценки;
овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.
Общая характеристика учебного предмета.
Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности.
Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.
Рабочая программа построена на основе преемственности, вариативности, интеграции пластических видов искусств и комплексного художественного подхода, акцент делается на реализацию идей развивающего обучения, которое реализуется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и вариативность их решения.
В рабочей программе объединены практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную структуру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Содержание предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество всех участников образовательного процесса, что способствует качеству обучения и достижению более высокого уровня как предметных, так и личностных и метапредметных результатов обучения.
Рабочая программа содержит в себе 5 разделов: «Рисование с натуры», «Тематическое рисование», «Беседы», «Тренировочные упражнения», «Декоративное рисование».
Эти виды художественной деятельности тесно взаимосвязаны и дополняют друг друга в решении поставленных программой задач.
Изобразительное искусство как учебный предмет опирается на такие учебные предметы средней школы как: литература, русский язык, музыка, технология, история, биология, что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью.
Особенности организации художественной деятельности по направлениям по предмету изобразительное искусство.
Изобразительная деятельность (рисование с натуры, рисование на темы). Рисование с натуры (рисунок и живопись) включает в себя изображение находящихся перед школьниками объектов действительности, а также рисование их по памяти и по представлению карандашом, акварельными и гуашевыми красками, пером и кистью.
Рисование на темы – это рисование композиций на темы окружающей жизни, иллюстрирование сюжетов литературных произведений, которое ведется по памяти, на основе предварительных целенаправленных наблюдений, по воображению и сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры. В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются навыки грамотного изображения пропорций, конструктивного строения, объема, пространственного положения, освещенности, цвета предметов. Важное значение приобретает выработка у учащихся умения выразительно выполнять рисунки.
Декоративно-прикладная деятельность (декоративная работа и дизайн) осуществляется в процессе выполнения учащимися творческих декоративных композиций, составления эскизов оформительских работ (возможно выполнение упражнений на основе образца). Учащиеся знакомятся с произведениями народного декоративно-прикладного искусства.
Работы выполняются на основе декоративной переработки формы и цвета реальных объектов – листьев, цветов, бабочек, жуков и т.д., дети начинают рисовать карандашом, а затем продолжают работу кистью, самостоятельно применяя простейшие приемы народной росписи.
Во время практических работ важно использование школьниками самых разнообразных художественных материалов и техник: графических карандашей, акварели, гуаши, пастели, цветных мелков, цветной тонированной бумаги, ретуши, линогравюры и т.д.
Дизайн, в отличие от других видов художественного творчества органично соединяет эстетическое и трудовое воспитание, так как это процесс создания вещи (от замысла до изготовления в материале).
Дизайн вещей занимает в жизни детей важнейшее место, особенно в наше время, когда мир детей перенасыщен промышленной продукцией.
Детское дизайнерское творчество способствует появлению вещей, придуманных и изготовленных самими детьми, которые особо ценятся ими, становятся любимыми. В этом процессе учащиеся познают радость созидания и приобретенного опыта, получают удовольствие от использования собственных изделий. Также этот процесс стимулирует художественные и творческие таланты.
В основе программы лежит тематический принцип планирования учебного материала, что отвечает задачам нравственного, трудового, эстетического и патриотического воспитания школьников, учитывает интересы детей, их возрастные особенности.
Блоки объединяют конкретные темы уроков, учебных заданий независимо от вида занятий (рисование с натуры, на тему, беседа по картинам художников и т.д.), что позволяет более полно отразить в изобразительной деятельности времена года, более обстоятельно построить межпредметные связи с другими уроками, учесть возрастные особенности детей, их познавательные и эстетические интересы.
В процессе учебной работы дети должны получить сведения о наиболее выдающихся произведениях отечественных и зарубежных художников, познакомиться с отличительными особенностями видов и жанров изобразительного искусства, сформировать представление о художественно-выразительных средствах изобразительного искусства (композиция, рисунок, цвет, колорит, светотень и т.п.), получить теоретические основы изобразительной грамоты.
Описание места учебного предмета.
Планируемые результаты освоения учебного предмета.
В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:
воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;
формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;
формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;
развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;
формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;
осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:
умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;
умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;
владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;
освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;
приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);
приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);
развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;
развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.
Содержание учебного предмета
Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.
Рисование с натуры (рисунок, живопись). Изображение с натуры отдельных предметов и их групп (натюрморт) с передачей перспективного сокращения объемных форм. Предметы ставятся во фронтальной, в угловой перспективе-изображение с одной, двумя точками схода. Рисование с натуры фигуры человека, животных. Передача в рисунках пропорций, конструктивного строения, пространственного расположения, объема, светотени, их композиция на листе бумаги- развитие пространственных представлений и зрительных образов. Работа в цвете над рисунками с натуры отдельных предметов и их групп (натюрмортов), фигуры человека, зверей и птиц. Передача в рисунках гармонии цветовых тонов натуры, ее пространственных и объемных отношений средствами цвета. Передача эмоционально-эстетического отношения к изображаемым объектам и чувства восхищения красотой их формы, пропорций, очертаний, цветовой окраски. Воспитание уважения к труду, бережного отношения к хлебу и ко всему, что создается трудом людей.
Рисование на темы и иллюстрирование. Рисование на темы исторического прошлого нашей Родины, на темы современной жизни на основе наблюдений или по воображению. Иллюстрирование произведений устного народного творчества (народных сказок, загадок, былин). Иллюстрирование рассказов, стихотворений, отрывков из повестей и поэм.
Декоративная работа. Самостоятельно исполнять эскизы декоративного оформления предметов быта на основе форм растительного и животного мира. Развитие умения выразительно строить декоративную композицию, творчески используя цвет, тон, колорит, форму и др. изобразительные элементы. Углубление знаний о народном декоративно-прикладном творчестве: Гжель, Скопино, Опошня. Дальнейшее знакомство с произведениями художников современного декоративно-прикладного искусства в области геральдики. Развитие самостоятельных умений . Аппликация. Индивидуальное и коллективное составление сюжетных композиций и декоративных работ в технике коллажа и в форме панно.
Беседы проводятся в процессе занятий. Основные темы: искусство народов России. Героическое прошлое нашей Родины в произведениях ИЗО. Великая Отечественная война в произведениях художников. Мирный труд людей в ИЗО. Виды ИЗО: архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, дизайн. Жанры ИЗО. Портрет и его разновидности. Бытовой жанр. Исторический. Анималистический жанр. Натюрморт. Пейзаж. Русская сказка в произведениях ИЗО.
Рабочая программа построена на основе преемственности, вариативности,
Программа Изобразительное искусство в 5 классе общеобразовательной школы соответствует образовательной области «Искусство», подготовленной на основе обязательного минимума содержания основного общего образования, и отражает один из основных видов художественного творчества людей, эстетического осмысления ими действительности – изобразительное искусство.
Содержание программы направлено на освоение учащимися знаний, умений и навыков на базовом уровне, что соответствует Образовательной программе школы. Она включает все темы, предусмотренные федеральным компонентом государственного образовательного стандарта основного общего образования и авторской программы учебного курса.
В содержание предмета входят эстетическое воспитание действительности и искусства, практическая художественная деятельность учащихся. Для информационно-компьютерной поддержки учебного процесса предполагается использование следующих программно-педагогических средств, реализуемых с помощью компьютера: электронная энциклопедия, электронная версия музеев мира.
В случае совпадения темы урока с праздничным днем, изучение этой темы будет объединено с последующей темой.
Тематическое планирование по предмету
Урок-экскурсия в осенний парк.
Рисуем отгадки к народным загадкам.
Рисование с натуры осенних деревьев: «Золотая осень».
Декоративная работа: «Декоративный цветок».
Рисование с натуры « Рисуем овощи и фрукты».
Рисование по представлению: «Сказочный домик».
Беседа: «Золотая Хохлома». Декоративная работа: «Золотые узоры».
Рисование по памяти, с натуры (таблицы). Зарисовки животных (медведь, собака).
Аппликация в стиле Жостово.
Декоративная работа: «Узор в полосе». Беседа: «Гжель. Городец».
Рисование по представлению: «Зимние узоры».
Тематическое рисование: «Герои зимних сказок».
Тематическое рисование: «Метелица».
Рисование по памяти снегирей.
Декоративная работа: «Цирковая афиша».
Рисование по представлению, с натуры: «Рыжий кот».
Тематическое рисование: «Героям ВОв посвящается».
Декоративная работа. Рисуем открытку к 8 Марта.
Изображение зданий в угловой перспективе.
Изображение зданий во фронтальной перспективе.
Рисование с натуры: «Цветы нашей Родины».
Рисование по памяти, с натуры барсука.
Рисование по памяти, представлению: «Большие и маленькие животные».
Рисование по памяти, представлению: «Транспорт».
«Дизайн посуды». Декоративная работа.
Декоративная работа: «Выполнение эскиза декоративной формы фигурного сосуда». (Скопин, Опошня).
Тематическое рисование: «Здравствуй, лето!»
Рисование с натуры (рисунок, живопись)
Рисование отдельных предметов быта, школьного обихода, предметов декоративного искусства и их групп (натюрмортов) с натуры, а также по памяти и по представлению с использованием правил перспективы, светотени, цветоведения, живописной грамоты, композиции.
Рисование с натуры, а также по памяти и представлению фигуры человека, животных, птиц. Передача в рисунках гармонии цветовых отношений средствами цвета. Передача эмоционально-эстетического отношения к изображаемым объектам и чувства восхищения красотой их формы, пропорций, очертаний, цветовой окраски. Воспитание уважения к труду.
Рисование на темы и иллюстрирование
Рисование на темы окружающей жизни на основе наблюдений или по воображению и иллюстрирование литературных произведений (с предварительным выполнением набросков и зарисовок с натуры по заданию учителя). Раскрытие в
рисунке действия, выразительная передана характерного, главного в сюжете, передача эмоционально-эстетического отношения к изображаемому сюжету, персонажам. Использование в тематических рисунках простейших законов перспективы, композиции, конструктивного строения предметов. Использование цвета как средства передачи настроения, переживаний, вызываемых изображаемыми объектами и сюжетами, осознание прекрасного в объектах и явлениях действительности.
Необходимо продолжать обучать школьников способам передачи движения в рисунке (движения из картинной плоскости на зрителя, движения в глубь плоскости, движения по диагонали, по кругу, передача ритма).
Обращается внимание на развитие умения изображать пейзаж по литературному описанию.
Дальнейшее развитие знаний, умений и навыков, сформированных в предыдущие годы.
Систематизация знаний о народном и современном декоративно-прикладном искусстве, дальнейшее развитие декоративного творчества учащихся, углубление представления о народном искусстве как специфическом народного творчества в системе культуры.
Сопоставление с целью выявления общих национальных черт двух типов творчества — профессиональных русских художников в области живописи и народных мастеров.
Введение в художественно-содержательный анализ произведений декоративно- прикладного искусства понятия ансамблевости: гармония и соподчинение предметов домашнего обихода в интерьере крестьянской избы, элементов ансамбля народного костюма.
Совершенствование умения самостоятельно составлять эскизы декоративного оформления предметов быта на основе обобщения форм растительного и животного
Индивидуальное и коллективное составление сюжетных композиций и декоративных работ в технике коллажа и в форме панно по заданиям тематического рисования.
Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас
Основными темами бесед являются:
— картины русской жизни в произведениях художников XIX в. в творчестве передвижников;
— значительные события русской истории в произведениях В. Сурикова, В. Васнецова и других замечательных русских художников;
— образы русского фольклора в творчестве В. Васнецова и М. Врубеля;
— образы выдающихся деятелей культуры России в творчестве русских художников;
— красота пейзажа в русской живописи;
-натюрморт в русской и советской живописи;
— красота спорта в изобразительном искусстве.
Тематическое планирование по предмету.
Название раздела (количество часов)
Урок-экскурсия в осенний парк. Летние впечатления.
Осенний лист, бабочка
и фрукты. Симметричная композиция в произведениях живописи.
В осеннем лесу, парке. Пейзаж как жанр
живописи. Строение деревьев и кустарников
Рисование натюрморта. Комнатный цветок и яблоко.
Наброски домашних животных (лошадь, корова, коза). Анималистический жанр в живописи. Творчество художников-анималистов: Е. И. Чарушина, В. А. Ватагина, И. С. Ефимова и др.
«Невиданный зверь». Рисование по представлению.
Тематическое рисование: «На морском дне». Пространственное положение тела морских
животных. Работа с трафаретом.
Тематическое рисование: «Самая прекрасная из женщин». Беседа о портретной живописи.
Декоративная работа: «Граттаж».
Рисование по памяти, с натуры: «Птицы у кормушки».
Наброски с куклы-игрушки. Рисование с натуры.
Новогодняя открытка. Декоративная работа.
Декоративная работа: «Карнавальный костюм».
Тематическое рисование: «Снежный городок».
Беседа: «Виды и жанры ИЗО».
Наброски с фигуры человека, сидящего в профиль (в легкой одежде). Рисование с натуры
Рисование с натуры: «Мы рисуем инструменты».
Рисование по памяти, с натуры ( таблицы): « Экзотическое животное».
Декоративная работа: «Разработка герба».
Декоративная работа: « Красота народного костюма».
Декоративная работа: «Красота орнамента». Виды орнамента. Орнамент и стиль эпохи. Орнамент в архитектуре. Лепные украшения. Различение функций древнего и современного
орнамента
Тематическое рисование: «Космические дали».
Декоративная работа: «Пасхальная открытка».
Декоративная работа: «Мастерская игрушки. Филимоново. Каргополь».
Рисование с натуры: «Весенний букет».
Рисование с натуры (рисунок, живопись). Изображение с натуры, а так же по памяти и по представлению отдельных предметов быта, природы, деталей архитектуры. Изделий народного творчества с национальным орнаментом, школьного оборудования и групп предметов (натюрмортов), развитие умения видеть их красоту. Рисование с натуры, по памяти и по представлению фигуры человека, зверей, птиц. Архитектурные зарисовки. Развитие умения передавать в рисунках конструкцию, пропорции, пространственное расположение,
перспективное сокращение, объем, тональные отношения изображаемых объектов, а так же художественную образность предметов. Использование цвета как средства выражения переживания от встречи с прекрасным
Рисование на темы и иллюстрирование. Рисование на темы современости на основе наблюдений или по воображению и иллюстрирование литературных произведений ( с предварительным выполнением набросков и зарисовок с натуры по заданиюучителя). Выразительное изображение действия сюжета, персонажей, передача художественными средствами своего отношения к изображаемому. Дальнейшее изучение композиционных закономерностей-формирование передавать цельное сочетание всех частей рисунка с использованием изученных ране средств. Обучение изображению многофигурной композиции в закрытом и открытом пространстве, сравнительной характеристике двух героев изобразительными средствами (контрасты большого и маленького, красивого и уродливого, динамичного и неподвижного, светлого темного, теплого и холодного..) Развитие смостоятельного выбора и использования учащимисяхудожественных матеиалов и техник использования материала в зависимости от замысла рисунка. Углубление понимания детьми книги как синтеза искусств, единства в ней образности графических элементов и литературного текста (выполнения обложки, титульного листа, заставки, концовки, иллюстраций). Углубить знания о творчестве художников – иллюстраторов. Развитие воображения, фантазии, умения передавать в рисунках художественный образ, последовательно вести работу над тематической композицией и иллюстрацией.
Декоративная работа. Углубление представления о народном искусстве как особом типе творчества в системе современной культуры. Систематизация знаний и умений в области русского народного декоративно-прикладногоискусства, сформированных в предшествующих классах. Фрмирование понимания взаимосвязи национального и интернационального, взаимообогащение культур разных народов.
Аппликация. Индивидуальное и коллективное составление сюжетных композиций и декоративных работ в технике коллажа и в форме панно по заданиям тематического рисования.
Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас. Беседы проводятся во время занятий.
Основные темы бесед:
-красота вокруг нас;
-изобразительное искусство зарубежных стран-сокровище мировой культуры;
-памятники искусства родного края;
-местные традиции в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве.
Тематическое планирование по предмету.
Тематическое рисование: «На лесной поляне (живопись)».
Тематическое рисование: «Красота родного края».
Человек и профессия. Поясной портрет. Рисование по памяти, представлению.
Рисование с натуры: «Осенние астры».
Декоративная работа: «Герб, эмблема школы».
Декоративная работа: «Афиша».
Рисование с натуры посуды (кувшин, ваза) – графика.
Рисование по памяти, с натуры дятла.
Декоративная работа: «Русский национальный костюм».
Рисование с натуры «Национальный натюрморт из 2-3 предметов народных промыслов».
Декоративная работа. Копирование и переработка узоров росписи Северной Двины.
Иллюстрация сказок народов России.
Рисование на тему «Красота родного края»
Изобразительное искусство эпохи Возрождения (Рафаэля, Микеланджело, Тициана, Леонардо да Винчи, Дюрера).
Декоративное рисование «Мы юные дизайнеры».
Декоративное рисование «Античная расписная керамика».
Рисунок по представлению: «Рисуем лошадей».
Декоративное рисование: «Буквица».
Рисунок по представлению: «Транспорт будущего».
Декоративная работа: «Святая Пасха».
Тематическое рисование: «Весенний пейзаж».
Рисование по памяти, с натуры. Анималистический жанр.
Рисование с натуры натюрморта: «Мир детства».
Тематическое рисование: «День Победы».
Рисование с натуры: «Цветы весны».
Тематическое рисование: «Мы за здоровый образ жизни».
(Мы против вредных привычек.)
Рисование с натуры фигуры человека (графика)
Тематическое рисование: «Моя будущая профессия»
Беседа: «Изобразительное искусство западноевропейских стран 18-20 веков».
Основными направлениями в художественной деятельности являются:
Изобразительная деятельность (рисование с натуры, по представлению, по памяти, иллюстрирование – живопись, рисунок).
Декоративно- прикладная деятельность (декоративная работа – орнаменты, росписи, эскизы оформления изделий, дизайн, аппликация, лепка, изобразительные техники).
Наблюдение за видимым миром (беседа).
Эти виды художественной деятельности тесно взаимосвязаны и дополняют друг друга в решении поставленных программой задач.
Изобразительное искусство как учебный предмет опирается на такие учебные предметы средней школы как: литература, русский язык, музыка, технология, история, биология, что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью.
Особенности организации художественной деятельности по направлениям по предмету изобразительное искусство.
Рисование с натуры (рисунок и живопись) включает в себя изображение находящихся перед школьниками объектов действительности, а также рисование их по памяти и по представлению карандашом, акварельными и гуашевыми красками.
Рисование на темы – это рисование композиций на темы окружающей жизни, иллюстрирование сюжетов литературных произведений, которое ведется по памяти, на основе предварительных целенаправленных наблюдений, по воображению и сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры. В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются навыки грамотного изображения пропорций, конструктивного строения, объема, пространственного положения, освещенности, цвета предметов. Важное значение приобретает выработка у учащихся умения выразительно выполнять рисунки.
Декоративно-прикладная деятельность ( декоративная работа и дизайн) осуществляется в процессе выполнения учащимися творческих декоративных композиций, составления эскизов оформительских работ (возможно выполнение упражнений на основе образца). Учащиеся знакомятся с произведениями народного декоративно-прикладного искусства. Работы выполняются на основе декоративной переработки формы и цвета реальных объектов – листьев, цветов, бабочек, жуков и т.д., дети начинают рисовать карандашом, а затем продолжают работу кистью, самостоятельно применяя простейшие приемы народной росписи. Дизайн, являясь разновидностью художественного творчества, синтезом изобразительного, декоративно-прикладного, конструкторского искусства, художественной графики и черчения, в современном мире определяет внешний вид построек, видов наземного воздушного и речного транспорта, технических изделий и конструкций, рекламы, мебели, посуды, упаковок, детских игрушек и т.д. Дизайн, в отличие от других видов художественного творчества органично соединяет эстетическое и трудовое воспитание, так как это процесс создания вещи (от замысла до изготовления в материале). Дизайн вещей занимает в жизни детей важнейшее место, особенно в наше время, когда мир детей перенасыщен промышленной продукцией. Детское дизайнерское творчество способствует появлению вещей, придуманных и изготовленных самими детьми, которые особо ценятся ими, становятся любимыми. В этом процессе учащиеся познают радость созидания и приобретенного опыта, получают удовольствие от использования собственных изделий. Также этот процесс стимулирует художественные и творческие таланты.
Наблюдение за видимым миром (беседы). Основаны на показе произведений искусства. Беседы воспитывают у детей интерес к искусству, любовь к нему, расширяют представления об окружающем мире. Дети учатся пониманию содержания картин и некоторых средств художественной выразительности (рисунок, цвет, композиция и т.п.), у них воспитывается бережное отношение к памятникам старины и произведениям народного художественного творчества. Ознакомление с произведениями изобразительного искусства проводится в начале или в конце урока в течении 8-10 минут; в одной беседе показываются, как правило, до восьми произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. В процессе учебной работы дети должны получить сведения о наиболее выдающихся произведениях отечественных и зарубежных художников, познакомиться с отличительными особенностями видов и жанров изобразительного искусства, сформировать представление о художественно-выразительных средствах изобразительного искусства (композиция, рисунок, цвет, колорит, светотень и т.п.), получить теоретические основы изобразительной грамоты.
Дети знакомятся с различными (доступными по возрасту) видами изобразительного искусства. Используя лучшие образцы народного искусства и произведения мастеров, учитель воспитывает у них интерес и способность эстетически воспринимать картины, скульптуры, предметы народного художественного творчества, иллюстрации в книгах, формирует основы эстетического вкуса детей, умение самостоятельно оценивать произведения искусства.
Блоки объединяют конкретные темы уроков, учебных заданий независимо от вида занятий (рисование с натуры, на тему, беседа по картинам художников и т.д.), что позволяет более полно отразить в изобразительной деятельности времена года, более обстоятельно построить меж предметные связи с другими уроками, учесть возрастные особенности детей, их познавательные и эстетические интересы.
Тематическое планирование по предмету.
Название раздела (количество часов)
Декоративная графика. Графическая аппликация. «Лоскутное одеяло».